La Poderosa, espacio para la danza y sus contaminantes de Barcelona, organiza las “prácticas de creación escénica“.
Práctica de creación escénica de Nilo Gallego: 16, 17, 18 de julio de 2010.
Las prácticas de creación son encuentros intensivos entre un artista y personas (estudiantes, actores, bailarines…) interesadas en conocer de cerca su universo, herramientas y metodología. Se trata de sesiones a caballo entre un taller intensivo, un laboratorio o un espacio donde practicar la creación.
Proponemos a Nilo Gallego, músico y performer para esta nueva práctica escénica por su carácter híbrido en relación a la música y el hecho performativo, una trayectoria artística particular y muy interesante que atraviesa la acción, la escena y la intervencion urbana desde su disciplina .
Nilo propone la delirante idea de montar un grupo de Rock en los tres días que dura la práctica:
Rock arrround the clock / Rock surrround the space
“Propongo montar un grupo de rock con el siguiente repertorio para los tres días de concierto:
1. Intro: Forrar las paredes con cartones de huevos.
2. La banda sonora de tu próxima película.
3. I got a feelling de Black Eyed Peas.
4. Hacer la calle sin proyecto previo.
5. Buscar un plano que no sea de metro.
6. Billie Jean de Michael Jackson.
7.
8. Todo esto podría cambiar.
9. Hacer pis en espacios púbicos.
10. No se requieren conocimientos de música, teatro, danza, filosofía ni urbanismo.
11. Feelling good de Nina Simone.
12. Por favor, devolved los instrumentos robados a las tiendas de música.
Bis: Paquito el chocolatero”.
En la foto: Ensayo de “Sons da Beira Alta”, Portugal.
Proyecciones en tiempo real, paisajes sonoros y música improvisada en directo. La calle como escenario y el edificio como soporte de proyección.
Juan Carlos Blancas: paisajes sonoros.
Javier Paxariño y Nilo Gallego: música improvisada.
Sthepane Abboud: imágenes en tiempo real.
Fecha: Sábado, 19 de junio de 2010
Lugar: Jardines del Centro Cultural José Saramago. Leganés, Madrid.
Festival Plaza Activa 2010.
EL SOL SURT A FER UN VOLT. (Amanecer desde Montolivet) El sol surt a fer un volt. Encara que no té gos, surt a fer un volt. Surt sense preocupar-se del què diran, sense posar-se nerviós. Brilla perquè brilla, fins i tot quan no el veiem brilla. Girarà el sol o girarem nosaltres? Sortirà en el mateix lloc d’ahir? Sortirà el sol el 13 de juny a Olot?
Performance per a un temps i un lloc concret: La sortida del sol a Olot el dia 13 de juny de 2010, observat des del volcà Montolivet. L’acció que començarà amb la foscor de la nit i finalitzarà quan el sol hagi completat la seva sortida de darrera la muntanya de Batet, comptarà amb la participació de diferents músics, performers i veïns del barri de Montolivet.
Orquestina de Pigmeos / Nilo Gallego
Creación de Nilo Gallego, Chus Dominguez y Raul Alaejos.
Domingo 13 de junio 2010 5.00h A.M (Puntualidad plis)
Lugar de convocatoria: Plaza de la Iglesia Sant Pere Martir.
Performance con desayuno incluido.
Últimas performances en el festival K-maleón, festival de cultura libre que se celebra en León en primavera del año 2010.
“La Fábrica del Consenso”, a cargo del colectivo Somos Peces ≠: 2 personas convertidas en pequeños seres comeflores reptan y se retratan bajo las cámaras y los carteles que velan por nuestra propia seguridad. Uno es un sofista, el otro no llega a protozoo. ¿Qué aventuras tendrán en su llegada a la puerta del CCAN? ¿Les perseguirán los medios o los enteros? ¿Construirán su fábrica del consenso o tendrán un hijo con Noam Chomsky? ¿Se desnudará Alfredo mientras Marta, muy lentamente, le riega con piedras? Todas estas preguntas no tendrán respuesta el lunes, pero al menos pasaremos un buen rato y lograremos enriquecernos vendiendo las camisetas de k-maleon.
“Nilo hará algo”, a cargo de Nilo Gallego: Em cada situação existem muitas opções e possibilidades. Se alguém tem que fazer alguma coisa, porque não nós? (Rusell Pears).
Fecha: 31-05-2010
A las 21h en la puerta del C.C.A.N
Apocalipsis ahora (performance site specific)
Cine panorámico en la plaza de Lavapiés. Sin Pantalla, sin proyección. La vida cotidiana como una película de acción.
Sábado, 29 de mayo de 18.00 a 18.30 h
Plaza de Lavapiés, frente a la fachada del Teatro Valle-Inclán. Madrid.
Dirección: Tomás Aragay
Intérpretes: Sofia Asencio / Mia Esteve / Ramon Giró / Luis Carlos Viejo
Espacio escénico e iluminación: CUBE.bz /
Espacio sonoro: Nilo Gallego.
“Cuántas veces yo mismo, que me río de semejantes seducciones
de la distracción, me encuentro suponiendo que sería bueno ser célebre,
que sería agradable ser mimado, que seria brillante ser triunfal.”
Fernando Pessoa
As far as the eye can hear
Una performance de la Compañía Martine Pisani diseñada para el espacio exterior y que ambiciona construir una imagen del tiempo.
Chorégraphie : Martine Pisani
Interprètes : Nilo Gallego, Theo Kooijman, Ludovic Rivière.
*Lisboa (Posrtugal). Teatro Maria Matos (Jardín Fernando Pesaa).
29 y 30 de abril 2010. Estreno.
*Potsdam (Alemania). Potsdamer Tanztage, fabrik.
13 y 14 de mayo 2010.
*Bussy Saint Martin (Francia). Festival PrinTemps de paroles.
22 y 23 de mayo 2010.
He sido incluido en el Archivo Documental de Artistas de Castilla-León (Primera selección 2010). El espacio Vitrinas del Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León acoge a partir del próximo 10 de abril la presentación del Archivo Documental de Artistas de Castilla y León, un proyecto desarrollado por el MUSAC con el objetivo de documentar, difundir y promover a través del tiempo el estudio de la trayectoria de algunos de los creadores contemporáneos más relevantes de la Comunidad. Como presentación del proyecto se mostrará en el espacio Vitrinas A – Z (de la A a la Z), una instalación concebida por el colectivo artístico Un Mundo Feliz, en la que podrá consultarse documentación de los primeros 60 artistas seleccionados en 2010 para formar parte del Archivo Documental de Artistas de Castilla y León por una comisión de expertos formada por Víctor del Río, profesor de la Universidad de Salamanca, crítico de arte y miembro del Comité Asesor del MUSAC; Beatriz Herráez, comisaria del Centro Cultural Montehermoso y crítica de arte; Alberto Martín, comisario y crítico de arte; y Teresa Velázquez, comisaria y Jefa de Exposiciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
Performance realizada en el río Mondego a la altura de Montemor o Velho utilizando elementos sonoros del entorno, además de instrumentos de percusión, viento y de difusión electroacústica. Proyecto site specific diseñado especialmente para el festival Citemor con la participación de 7 músico-accionistas y la colaboración de diferentes personas de la localidad. Presentado los días 30 y 31 de julio.
Pigmeus do Mondego
Nilo Gallego: Dirección, espacio sonoro, percusión en el agua y manipución electroacústica.
Noemí Fidalgo: Gaitas, percusión en el agua.
Ana Cortés: Trombón, percusión en el agua, construcción de objetos sonoros flotantes.
Raul Alaejos: Video y proyección, percusión en el agua.
Varis Fuertes: Homem invisível, conducción de las balsas.
Pedro Sousa Coias: Dirección tecnica, construcción de balsas. Músicos invitados
Katsunori Nishimura: percusión, voz.
Markus Breuss: Trompetas, percusión. [Seguir leyendo →]
Bailando un paisaje. De lo que nació como un taller de creación experimental, la coreógrafa Marisa Amor puso en marcha el espectáculo Paisajes, destinado a niños a partir de tres años. La propuesta incluye varios elementos, desde la exploración de la percepción visual y sonora de los niños ante el estímulo de una obra a las imágenes creadas para cada paisaje y que están inspiradas en la obra de grandes diseñadores de cuentos infantiles, como Bruno Munari o Taro Miura. La banda sonora la compone un collage de sonidos (naturaleza, ciudad, vida cotidiana…), que se completa con diversas melodías.
Ficha artística
Dirección, idea y creación de imágenes: Marisa Amor.
Bailarinas: Paloma Díaz y Marisa Amor.
Sonido y música en directo: Nilo Gallego.
Técnico: Carlos Fernández.
Edición de vídeo: Kike Castro. [Seguir leyendo →]
Paisaje sonoro grabado desde el balcón de mi habitación. Un día completo, 24 horas resumidas en en 36 minutos. Pieza sonora incluida en la exposición colectiva “El paisaje en el coleccionismo leonés” en el CLA (Centro de Arte Leonés) 2007.
Actuación de la orquesta FOCO (orquesta de música improvisada) dirigida por Keith Tippett dentro del festival Hurta Cordel 2010.
Dias 13 y 14 de febrero de 2010 en La Casa Encendida.
Este año participé con percusión manipulada por ordenador. FOCO es una orquesta dedicada a la improvisacion libre, que se fundó en el seno de la asociación MusicaLibre en el año 1996. Desde entonces ha tocado regularmente participando en las once ediciones del Festival Internacional de Música Improvisada Hurta Cordel (Madrid), convirtiéndose así en la más estable y regular orquesta de improvisación de Europa. La orquesta está formada por cerca de 30 músicos que proceden de diferentes puntos de España y de muy diversos ámbitos musicales. FOCO ha sido “conducida” por algunos de los más importantes directores dedicados a esta forma de improvisación musical. Por mencionar alguno de ellos: Butch Morris, Wolfgang Fuchs, Peter Kowald, Dave Tucker, Walter Thomson o Le Quan Ninh.
Artículo sobre Keith tippett y la orquesta FOCO.
Info sobre la orquesta FOCO.
Festival Hurta Cordel 2010
He preparado una selección de videos on line para la página tea-tron.
Se titula SETIMIETOS (así como suena) y es la videoplaylista de febrero 2010.
Para ver la videoplaylista pincha AQUÍ
Tea-tron es una comunidad libre creada para ser usada por artistas, público y profesionales de las artes escénicas.
Enlace a tea-tron.com
Enlace a Nilo Gallego en tea-tron
El último número de la revista Ábaco (Revista de cultura y artes sociales) incluye un artículo de Ignácio García Hernando sobre la música de acción y Nilo Gallego. Al final del artículo podrás encontrar enlaces web de cada uno de los artistas a los que se refiere.
DE LA ACCIÓN Y LA MÚSICA SIN FUTURO Ignacio García Hernando. La obra del músico leonés Nilo Gallego es emblemática de los derroteros a los que han conducido las diversas corrientes vinculadas a las músicas de acción. El hecho de que sean pocos los que mantengan vivos los principios constitutivos de esta forma de entender el sonido, la repetición de nombres de generaciones anteriores como Llorenç Barber o Juan Hidalgo, y la insistencia en determinadas referencias nos puede hacer pensar en un agotamiento de la creatividad, o en la esterilidad de la acción en música. Un análisis más detallado nos revela la dificultad de compatibilizar la música de acción con los mitos de la evolución y el progreso en música, además de detectar muchas de las características de la acción musical tanto en el nuevo teatro musical, como en el vasto camino abierto por el arte sonoro. [Seguir leyendo →]
Oído absoluto / Odio absoluto
Pablo Rega y Nilo Gallego en el Festival Observatori 2001 (Festival de arte experimental de Valencia).
Segunda actuación realizada en el C.C.A.N (Club Cultural y de Amigos de la Naturaleza).
Septiembre del 2001.
Estrella Nicolás expone en la Bienal On 2009 de Lanzarote. El proyecto en colaboración de los artistas Estrella Nicolás (fotógrafa) y Nilo Gallego (músico), propone un posicionamiento ante la situación de emergencia que se crea en momentos de crisis y la forma en que asimilamos la información sobre ella.
Del 13 de octubre al 13 de enero. Centro de Arte, Cultura y Turismo Cabildo de Lanzarote.
Más información AQUÍ
¿Que pasa fuera de la fábrica Beta? La calle ribera de Zorrozaurre, la ría, la calle Alfonso Muelle Churruca, la via del tren de cercanías, la avenida de Montevideo, la via del tren de la feve, la autovia del Cantabrico, la carretera Basurtu-kastresana … Performance pensada especíicamente para la antigua fábrica de tornillos Beta y sus alrededores. Proponemos habitar de otra manera este espacio utilizando los elementos propios del entorno junto con la participación de cuatro performers y varios vecinos del barrio Zorrozaurre.
Creación colectiva dirigida por Nilo Gallego.
Noemí Fidalgo: Performer
Varis Fuertes: Performer.
Chus Dominguez: Peformer, Video.
Nilo Gallego: Performer, sonido.
Colaboraciones: Grupo musical Hegoaize, Arrate Unzueta, Joselito Campohermoso, Patrizia Muñoz y el bote Telmo. Josu Lafont, Felipe Uribarri, Olartia Redondo, Txema Agiriano, Aitzol Basaldua (Festival MEM).
Agradecimientos: Errapel Basaguren, Sonia Villamor, María Rodrigo, Luis Palomo, Angel Umarán, Bar Santi, Bar Begoña, Feliciano Fernandez, Iñaki Uriarte, Miren, Orugo y Mirella, Vicinay cadenas.
Coordinación: Mama Crea.
Más info AQUÍ
La compañia Sociedat Doctor Alonso, Tomás Aragay y Sofía Asencio, presentará su exposición de videoretratos “Retratos o si yo fuera” en el Festival de teatro y danza contemporánea BAD de Bilbao.
Sofía Asencio y Nilo Gallego, en el contexto de la instalación realizarán una perfomance con el subtítulo “Si yo fuera. Práctica de observación Nº 2″, basada en los parámetros de observar al otro, trabajar con la simplicidad del mecanismo de la imitación, no juzgar, dar el mismo valor a todo, huir de la lógica. Transformar continuamente desactivando los mecanismos que rigen el funcionamiento narrativo de la realidad para abrir nuevos puntos de vista, desenmascarando su rigidez e inmovilidad, transformando los símbolos en simples anécdotas.
“Si yo fuera, práctica de Observación nº2″. 26 y 27 de octubre a las 20.h en el Aula de Cultura BBK.
Acción de Sofia Asencio y Nilo Gallego. Dirigida por Tomás Aragay. Más información sobre esta performance AQUÍ
GRUPO SANGUINEO interpreta YO QUIERO SER TU NOVIO de Los Ramones.
A la bateria: Jorge Pascual (platillo de corte), Pablo Cascallana (platillo de ritmo), Celia Martinez (timbal base), Noemi Fidalgo (timbal 2), Alfredo Escapa (timbal 1), Maria Quiroga (caja), Belén Sola (bombo), Nilo Espada (charles). A la voz: Ada Fernandez. A los coros: Nilo Gallego. A la guitarra: Alfonso Oblanca (3ª cuerda), Antonio Vilar (4ª cuerda), Elio Garcia (5ª cuerda), Nadia Alvarez (6ª cuerda), Sara Alvarez (1ª cuerda), Varis Fuertes (2ª cuerda). Al bajo: Juan Marigorta (1 cuerda). Idea y dirección: Nilo Gallego. Video: Raul Alaejos. Grabado en Villavente de la Sobarriba. Leon. 2009.
¿Dónde se pueden ver piezas audivisuales de Chus Dominguez en internet?
Videoblog de Chus Dominguez:El pequeño y dulce traqueteo. (Pequeñas piezas. Pensado para ver y escuchar con tranquildad. La red favorece el acceso “democrático” al audiovisual, pero me temo que en la mayor parte de los casos como consumo compulsivo).
Quinta 30 e Sexta 31 Julho | 22:30
Igreja da Misericórdia
Performance no leito do Rio Mondego com base nos elementos sonoros do meio ambiente, é concebido por um colectivo de músicos/performers recorrendo a instrumentos de percursão, sopro e electroacusticos. Projecto site specific concebido para o Citemor que propõe um percurso que liga o centro da vila ao antigo leito do Rio Mondego e conta com a participação de músicos locais.
Residência de criação, produção própria. estreia.
Direcção e espaço sonoro: Nilo Gallego. Trombone e objectos flutuantes: Ana Cortés. Saxofones e gaita de foles: Noemí Fidalgo. Video, melódica: Raul Alaejos. Percursão Katsunori Nishimura. Trompetes e trompas: Markus Breuss. Homem invisível: Varis Fuertes. Produção Executiva: María Ord. Construção de jangadas: José Pedro de Sousa Produção: Citemor
Bilhete: 10€ Bilhete com desconto: 7€ (desconto aplicável a menores de 25 anos, estudantes e profissionais das artes do espectáculo)
Estamos en Montemor O Velho, Portugal, preparandolo todo para presentar “Pigmeus do Mondego” en el festival CITEMOR los días 30 y 31 de julio.
Puedes ver algunas fotos y videos en el blog de CITEMOR.
Y aquí la web del festival CITEMOR con la programación de este año.
En la foto Campanilla, Noemí, Raúl, Coias, Nilo y Varis o homen invisibel.
Version de “Dans le port de Amsterdam” de Jacques Brel realizada en 2006 .
Bateria, voz y edición de sonido: Nilo Gallego, Guitarra eléctrica: Alfredo Vidal, Mix batería: Markus Breuss.
Canción incluida en el disco de vinilo “grandes exitos” de LA MÁS BELLA 2006.
Web de LA MÁS BELLA.
¡¡¡Ya somos 1000 pequeamigos!!!
Fiesta celebración el 14 de junio en la explanada del Musac a las 12 A.M.
Realizaremos una gran acción sonora participativa basada en la percusión, en la que colaborará el músico Nilo Gallego y todo el equipo del Programa Pequeamigos del MUSAC, y a la que están invitados todos los pequeamigos, sus acompañantes, y quien quiera apuntarse. Para ello, necesitamos vuestra colaboración: nos gustaría que trajerais un tambor hecho por vosotros mismos (valdría un cubo y una cuchara de madera, una cacerola vieja y un palo… lo dejamos a vuestra imaginación).
Si quieres saber quienes son los Pequeamigos del Musac entra en su BLOG Desde aquí un abrazo muy fuerte a Cristina Viñuela L. y Julia Gallego, coordinadoras del programa Pequeamigos.
Esta foto pertenece al taller de arte sonoro para niños tiRóN dE OrejAs que realicé en el Musac en el año 2006. Si quieres ver y escuchar el blog de este taller pincha AQUÍ
Actualización posterior:
Este es el video q realizó Alberto Taibo sobre la acción sonora:
Es una radioperformance inspirada en el programa de radio “Para acabar con el juicio de dios” que Antonin Artaud realizó en 1947 por encargo de la Radio Nacional Francesa. La emisión radiofónica fue censurada, pese a haberse anunciado para el 2 de febrero de 1948. Se realizó un pase privado en un cine abandonado de Paris. Artaud murió un mes después. El programa no se emitió en la radio hasta 1973.
Un programa de radio subido a 4 escenarios. A través de las voces, sonidos artesanales, música en directo o ediciones de audio los artistas crean piezas que juegan con la espacialidad del sonido. Obras sonoras que se intercambian, se mezclan y conforman un único programa de radio.
Markus Breuss, Pablo Rega, Fernando Oyaguez y Nilo Gallego. (Invitadas: Tsukiko Amakawa y Maricruz Planchuelo). Video grabado por Cristina Tascon. Festival +arte (arte experimental). Plaza de Colon, Madrid. 16/05/2004. Yavestruz comoandamios parecementerio: Doble andamio experimental de musica y accion. Dos andamios moviles y sonoros cargados de instrumentos inventados, de aparatos domesticos (y sin domesticar) preparados para sonar por cuatro musicoaccionistas. Aspiradores, ventiladores, licuadoras, peceras, motores, bicicletas, plumas, orejas, zapatos, madrenias, jaulas, muelles, armarios, lluvia, corazones, cuernos, tuberias, femures, quijadas, minipimeres, guadanias, lecheras, tocadiscos, ordenadores, pneumaticos, motores, altavoces, radios…
Estaremos en Elx haciendo Volumen 2. En L’Escorxador (Centre de cultura contemporania de Elx)
Dissabte, 16 de maig del 2009 / 21:30 hores
Companyia: Societat Doctor Alonso
Intèrprets: Sofía Asencio / Nilo Gallego
Director: Tomás Aragay
Allí on normalment hauríem de trobar alguna cosa espectacular, els components de la Societat Doctor Alonso, Sofia Asencio i Tomàs Aragay, l’eliminen per a crear poesia del patètic. Aquesta vegada, simplement, posen sobre escena una pista de ball, un DJ, una dona i alguns accidents poètics.
Performers Sofía Asencio and Nilo Gallego
Directed by Tomàs Aragay
Dramaturgy by Tomàs Aragay and Sofía Asencio
Volumen II is a performance. With no set, with no narrative. Just a bare, naked performance in which body and movement blend together. A woman is dancing, although she does not seem to be following the music played by DJ. Both dancer and musician create a very special performance packed with contagious energy in this latest piece by Tomàs Aragay and Sofía Asencio, two choreographers known for astonishing audiences and critics alike with their irreverent mixing of genres.
La compañia Societat Doctor Alonso presentaremos una performance titulada Si yo fuera: Práctica de observación núm.1 en el Museo Reina Sofía de Madrid.
Performers: Sofía Asencio, Nilo Gallego / Dirección: Tomás Aragay
Fechas: 17, 18 y 20 de abril
Hora: 20:00 h (días 17 y 18) 19:00 h (día 20)
Lugar: Edificio Sabatini. Planta 1. Sala Producciones
Género: Performance/danza
Duración: 30 minutos.
Sofía Asencio y Tomás Aragay, fundadores de la compañía, expondrán en estas fechas su instalación audiovisual Retratos y darán un taller en el museo.
Información completa AQUÍ
La Societat Doctor Alonso estaremos en el Ateneo de Celrà (Girona) el viernes 3 de abril.
Direcció: Tomàs Aragay | dramatúrgia: Tomàs Aragay y Sofia Asencio | espai escènic i il·luminació: CUBE | espai sonor: Nilo Gallego | sessions tecno DJ: Ángel Molina | intèrprets Sofía Asencio – Nilo Gallego | gestió y disseny de producció Elena de la Vara | ajudant de producció: Ariadna Sisquella | Coproducció Teatre Lliure, Societat Doctor Alonso i EADC.
La foto es de Adán Santiago. Si quieres ver un fragmento en video pincha AQUÍ.
Texto y dirección escénica: Carlos Fernández López
Dirección musical: Nilo Gallego
Intérpretes y músicos: Elena Alonso, Miguel Ángel Altet, Enrique Castro, Ikerne Giménez, Sara Martín, Emilio Tomé
Ayte. de dirección: Elena Alonso
Ayte. de producción: Marisa Amor
Producida por: Carlos Fernández López y el festival Citemor (Montemor-o-Velho, Portugal).
10.000 años es la historia de una demolición. Asistimos al último acto de la vida de un hombre desahuciado física y mentalmente. La casa en la que vive desde hace años va a ser destruida y su último deseo es desaparecer con ella y en ella, bajo los escombros.
Varias personas le acompañan en su última noche, preparados para darle una buena fiesta de despedida, con música, alcohol y fuego para purificarlo todo. En 10.000 años las voces de los personajes se tejen con el sonido de los instrumentos, creando un poema escénico-musical en el que la palabra y la música son los elementos principales, antídotos contra la destrucción de la memoria y contra la muerte. Todo ello con la historia de la destrucción bíblica de la ciudad de Jericó como fondo alegórico.
(fotos de Susana Paiva en Citemor).
CANCIÓN DE ÉXITO MUNDIAL / WORLD SUCCES SONG
1. Grabación de la batería.
2. Grabación de la guitarra eléctrica, pidiendo 5 notas al público.
3. Grabación de una frase de cada persona de la sala.
4. Grabación de la pista de baile.
5. Grabación de la canción preferida de cada persona. Todos a la vez.
6. Colocar top mantas debajo de los asistentes y repartir algunas lámparas para encender y apagar.
7. Sin luz de sala, sólo lamparitas, escuchamos la canción que hemos grabado.
(Con la colaboración de Cristina Tascón).
Después de 7 grabaciones superpuestas el resultado fue:
Canción de éxito mundial. eBent’04. Festival Internacional de Performance de Barcelona. 5/12/2004:
Canción de éxito mundial. MAD’03 Encuentro de Arte Experimental de Madrid. Centro Cultural Conde Duque, Madrid. 28/10/2003
Fora do Tempo interpreta en directo I wanna be your boyfriend de los Ramones. O Cefalopode (lisboa) 27/07/2006.
Tamara Rodriguez: charles, Iván Ugidos: platillo de corte, Mirian Vega: plato de ritmo, Marta Alaiz: caja, Alfredo Escapa: bombo, Alfonso Oblanca: guitarra de 1 cuerda, Noemi Fidalgo: coros, Nilo Gallego: voz y dirección.
Residencia en Nodar Pussing the Medium . Grabado por Luis Costa (asociación binaural).
http://www.binauralmedia.org